Андре Моруа. Від Монтеня до Арагону. Альфред де Мюссе

Андре Моруа. Від Монтеня до Арагону

Альфред де Мюссе чого коштує дядюшка, постійно читаючої проповіді, буркун, що під кінець напивається; або парубок, скоріше фат і грубіян, ніж люб'язний і дотепний юнак; або досить розпущена дівиця, теперішня модистка з вулиці Вивьен, що нам видають за Клариссу... І все це вкрай поверхово, легковесно, непослідовно. Всі вони взяті з вигаданого миру або привиділися авторові, коли він був напідпитку під час веселої гулянки... Альфред де Мюссе - це примха пересиченої й вільнодумної епохи».

"Джерело: Прусту, так і Альфредові де Мюссе зробили погану послугу його занадто щасливі дитинство і юність. Він походив із цілком благополучної й освіченої сім'ї, був гарний, відрізнявся вишуканими манерами, був близьким другом герцога Орлеанского [1], мав такий поетичний дарунок, що міг у кілька днів написати настільки прекрасну поему, як «Мардош» або «Намуна». Хіба могли його жовчні побратими спокійно ставитися до такого улюбленця долі? Коли перший учень у класі ще й гарний як херувим, не слід занадто дивуватися тому, що він збуджує чорну заздрість. Альфред де Мюссе міг би, мабуть, домогтися, щоб йому простили талант і чарівність, якби він поклонявся модним у ту пору богам. Приєднайся він до якої-небудь літературної школи, йому була б забезпечена підтримка певної групи письменників. Те були часи, коли класики й романтики кидали один одному грізний виклик, коли Віктор Гюго очолив бунтарів, але бунтарів, досить близьких до влади що претримає; те були часи, коли Сент-Бев панував у журнальній критиці. Мюссе, що дебютував романтичним добутком «Іспанські й італійські повісті», цілком міг би стати прапороносцем у цьому прославленому воїнстві. Але от невдача: він одночасно відчував себе й класиком і романтиком. Подібно всім молодим письменникам тої епохи, він із захватом читав Шекспіра й Байрона, але захоплювався також Лафонтеном, Мольером і Вольтером:

 Так, я боровся у двох ворожих таборах, Удари наносив і став відомий миру. Мій барабан пробитий - сиджу на ньому без сил, А на моєму столі Расин, припавши до Шекспіра, Спить біля Буало, що їх простив *. 

"Джерело: і його поеми «Мардош» і «Намуна» викликають у пам'яті скоріше Байрона, творця «Дон Жуана». Можна не сумніватися, що сам Байрон нещадно засудив би й жорстоко висміяв те відношення до миру, що одержало назву «байронізм». Послідовник Байрона, Мюссе байронизировал, створюючи поему «Ролла», і шекспиризировал, створюючи п'єсу «Лорензаччо», але він же дерзнув написати «Листа Дюпюи й Котоні», які можна назвати «Листами до провінціала» ]романтизму. Словом, Мюссе був партизаном, а партизани завжди піддавалися більшої небезпеки, ніж солдати регулярної армії. Епоха Мюссе, епоха пишномовн і пихата, ставила письменникові в докір його іронію. «Чудесний талант, але тільки для пародій», - зі зневажливою зарозумілістю говорив про нього критик з табору романтиків Сент-Бев; а Ансело [3], академік і прихильник класицизму, зауважував: «Бідолаха Альфред - чарівний юнак і чарівна світська людина, але, між нами говорячи, він ніколи не вмів і ніколи не навчиться складати варті вірші».

"Джерело: критик.

"Джерело: поетів першої половини XIX століття. Зрозуміло, Віктор Гюго й Альфред де Віньї також були люди досить утворені, з дивним творчим розумом. Але ні тому, ні іншому не властива та ясність розуму, який наділений Мюссе. Обоє вони часто виявлялися в полоні власної віртуозності. Мюссе тримав у вузді своя віртуозна майстерність. Він був проникливіше Віктора Гюго. Однак із причин, про які вже йшла мовлення, здавалося, що в нього немає величі Гюго. Він все життя відігравав роль розпещеної дитини, що хоче, щоб його жалували всі навколишні, і особливо жінки. Таким шляхом не доможешся поваги. Його вважали суєтним, у відомій мері він таким і був. Але за суєтністю нерідко ховається палка вдача, у Мюссе суєтність служила маскою для полум'яних і щирих страстей. Ці страсті він виражав у віршах, які так і не стали модними, втім, адже мода аж ніяк не завжди права. Однак навіть ті, хто нині засуджує поезію Мюссе через недбалість форми, визнають доконану красу його комедій.

МЮССЕ-ДРАМАТУРГ

"Джерело: якими повинен володіти той, хто пише для театру. Найбільші із драматичних письменників - Мольер, Шекспір - самі були акторами. Альфред де Мюссе замолоду нерідко брав участь у домашніх спектаклях. Його батько любив веселе суспільство, і у вітальні їхнього будинку завжди було повно молодих жінок і поетів. Тут грали шаради. У ті часи були в моді «драматичні прислів'я» - у пам'яті ще свіжі були п'єски Кармонтеля, Колеві, Леклера.[ 4] У замках Бон-Авантюр і Конье Мюссе ще хлопчиком познайомився із суспільством люб'язних і забавних людей, яких він пізніше виведе у своїх комедіях. Чутливий і легковажний, як паж, він з ранньої юності пізнав гру любові й случаючи. Життя з'являлося перед ним у вигляді комедії, виконаної хтивості й меланхолії.

"Джерело: зроблену п'єсу й цікавиться більше технікою драматургії, чим її поезією. Але молодому авторові повезло: його освистали. Його перша п'єса «Венеціанська ніч» була поставлена 1 грудня 1830 року (коли письменникові було двадцять років), і публіка театру «Одеон» прийняла її дуже погано. Акторка, що виконувала роль Лоретти, була в білому платті, вона обперлася на свежевикрашенную ґрати, і спідниця її покрилася зеленими смугами. Це викликало в залі вибух сміху. П'єса провалилася. Уражений автор заприсяг ніколи більше не мати справи із цим «жорстоким звіринцем».

"Джерело: не бажав і думати про фінансові утруднення директорів театрів. І результат не сповільнив позначитися: фантазія автора залишалася зовсім вільної. У ту пору театр уже був зовсім не таким, як у часи Шекспіра, коли драматичне мистецтво ще робило тільки перші кроки й саме створювало для себе закони. У Франції класична традиція придушувала всяку самостійність; від цієї традиції можна було врятуватися тільки романтичним бунтом, але романтизм виробляв свої шаблони. Мюссе, що створював свій театр, але не для театру, залишався осторонь. Перші драматичні добутки - «Вуста й чаша» і «Про що марять дівчини» - він публікує в збірнику «Спектакль у кріслі»; наступні його п'єси друкувалися в журналі «Ревю де де монд», що незадовго до того заснував Бюлоз, а потім увійшли у два томи «Комедій і прислів'їв».

"Джерело: всі вони ввійшли в репертуар і більше не залишали його. Першим був поставлений у театрі «Комеди Франсез» «Каприз». Часто розповідали, як пані Аллан, відома в той час акторка, під час своїх гастролей у Санкт-Петербурзі побачила чарівну комедію із трьома персонажами, попросила дати їй французький переклад і з подивом довідалася, що оригінальний текст комедії належить Мюссе. Анекдот цей представляється малоправдоподобним. Пані Аллан знала Мюссе й, звичайно ж, читала його «Каприз». Але вірно одне: вона дійсно привезла з Росії цей шедевр, що загубився на сторінках якогось збірника. Успіх п'єси перевершив всього її очікування.

"Джерело: Із часів Мариво, чий талант ґрунтується на дотепності, що іскриться, на підмостках театру «Комеди Франсез» не з'являлася нічого настільки тонкого, настільки витонченого й настільки життєрадісного. У тім, що Альфред де Мюссе написав комедію, виконану дотепності, гумору й поезії, немає нічого дивного; несподіваним можна назвати зовсім інше (особливо тому, що мова йде про драматичне прислів'я, що навіть не призначалася для театру) - надзвичайна майстерність, митецьку інтригу, чудове знання законів сцени; саме ці достоїнства й угадуються в комедії «Каприз». У ній всі так уміло підготовлене, злагоджено, виткано, і все втримується в рівновазі буквально на вістря голки».

"Джерело: говорить про оману французьких театральних діячів, у якому вони так довго перебували: «Подання комедії «Каприз», що грають між чайним столиком і фортепьяно й декорацією для якої цілком може служити звичайна ширма, підтвердило нам те, що ми й без того знали, але що оспаривалось театральними оракулами: відтепер всім ясно, що публіка досить тонка, досить розумна й досить дружелюбно ставиться до всього нового, а всі поступки, яких жадають від її ім'я, зовсім зайві. Директори театрів і актори - от єдина перешкода на шляху нового. Це вони чіпляються за все ветхе, завзято додержуються рутини, дотримуються віджилих прийомів; це вони обожнюють вес плоске й банальне й почувають нескориму відразу до всього рідкого, яскравому, несподіваному». І на закінчення Готьє заявляє, що саме ця педантична пристрасть до «благопристойного» театруу, що насправді вуж занадто благопристойний, позбавило французьку сцену двох природжених драматургів, і при цьому незвичайно обдарованих, - Мериме й Мюссе. Потомство визнало правоту добряги Тео у відношенні цих його сучасників.

Страницы: 1 2 3 4

Нужно скачать сочиненение? Жми и сохраняй - » Андре Моруа. Від Монтеня до Арагону. Альфред де Мюссе. И в закладках появилось готовое сочинение.

Андре Моруа. Від Монтеня до Арагону. Альфред де Мюссе.