Історія закордонної літератури ХIХ століття Глава 21. В. Гюго

А свистіли тому, що адептів класицизму жолобило постійне порушення устояних театральних правил, системи версифікації, вільне звертання з лексикою, єдностями часу й місця. Події, що відбуваються в "ернани", що здаються часом неправдоподібними, знаходили відгук у душах глядачів (сучасників не міг обдурити історичний маскарад костюмів), що співчували любові людини, що перебуває поза законом, до дівчини із привілейованого суспільства й презирающих віроломство влада імущих, підлість і боягузтво придворних. Вражаючої виявився й той бунтарський пафос, те розжарення страстей, той гуманізм, які склали саму душу драматургії Гюго. Ліричний герой у драмі - бунтар, вигнанець, тираноборец. Він сміливий і гордий своєю долею знедоленого. Боротьба ернани й короля Карла I - це двобій сили духу й шляхетності, у якій розбійник дорівнює королеві й навіть перевершує його. Дена Сіль, юна красуня, гідна свого обранця: любов її чиста, шляхетна й піднесена, вона готова випробувати всі тяготи й позбавлення життя у вигнанні, готова випливати всюди за ернани. [285]

Банальний конфлікт: "tres para u", тобто "троє чоловіків на одну жінку" (крім ернани, Карла I ще й дядько доньї Сіль, дон Руй Гомес Сильва, претендує на її руку),- одержує в п'єсі Гюго піднесено-драматичний дозвіл. Самий щасливий день героїв - день весілля виявляється й найтрагічнішим: звук далекого рога прирікає їхню долю: вони повинні вмерти. Ніколи розбійник ернани дав клятву своєму рятівникові, дядькові нареченої, віддати життя на першому його вимогу. Жорстокий дон Руй Гомес Сильва зажадав життя ернани в день весілля. Намагаючись урятувати свого улюбленого, дена Сіль гине першої. В "ернани" Гюго вдалося здійснити свій задум про злиття всіх пологів поезії

Але завоювання театру романтиками в ці роки мало не тільки естетический, але й політичний характер. Це видно й з тексту передмови до "ернани", у якому автор ополчается на всіх ворогів, політичних і літературних, на всіх ті, хто прагне "відновити старий режим як у суспільстві, так і в літературі". Гюго відкрито стає в опозицію до монархічного ладу Бурбонов, повідомляючи свій романтизм "лібералізмом у літературі".

Підтвердженням тому може служити й драма "Король бавиться", що з'явилася прямим відгуком на республіканське повстання в Парижу 5-б червня 1832 р.; під час прем'єри в залі співали "Марсельєзу" і "Карманьолу", п'єса була заборонена й відновлена лише в 1885 г.

У драмі "Марія Тюдор" (1833) романтичним героєм виявився вже не бунтар і відщепенець, а робітник, побратим тих, хто виступив під чорним прапором лионских ткачів із закликом "Хліб або смерть!" А в драмі "Рюи Блаз" (1838) лакей, виявившись у влади, персоніфікує народ, єдину силу, здатну врятувати гибнущего.

В 30-е роки, для яких була характерна атмосфера посилення політичної й соціальної боротьби у Франції, Гюго приділяє театру величезна увага. Будучи впевненим у його просвітній і виховній функціях ("Театр - це трибуна. Театр - це кафедра) , Гюго виступає за театр революційний, воістину народний, "... великий і простий, єдиний і різноманітний, національний по історичних сюжетах... всеосяжний по зображенню страстей". З передмов до драм, написаним Гюго, треба, що поет [286] постійно прагнув до вдосконалення своєї теорії. Драматург ретельно відбирав історичні полотна для своїх п'єс, підсилюючи їхню епічну тональність, від чого вигравав і соціальний аналіз. У політичній обстановці Іспанії початку XVI, кінця XVII в. ("ернани", "Рюи Блаз), в епосі Франциска I, видного представника французького абсолютизму ("Король бавиться), або Англії XVI в. при Королях династії Тюдоров, у період розквіту абсолютизму ("Марія Тюдор) Гюго шукав матеріал, що міг би вірно відобразити деспотизм держави стосовно особистості. Демократизм театру Гюго впливає й на вибір головного героя - людини з низів суспільства або зовсім декласованого, чий індивідуальний бунт перетворюється в бунт проти панівних класів, проти всього будуючи

Всі драми Гюго - це сполучення політики й фантазії, буфонади й поезії. Поезії тому, що головною цінністю театру Гюго були заворожливою своєю музикою прекрасні вірші. Однак це не врятувало його чергову п'єсу "Бургграфи" (1843): після тридцять третього подання драма була знята з репертуару, і Гюго припинив писати для сцени

В 30-е роки крім п'єс Гюго створив кілька поетичних збірників. В "Осінніх листах" (1831), присвячених сім'ї, дітям, темі милосердя, поет міняє свою творчу манеру. Камерна по характері поезія "Осінніх листів" все-таки не пориває зв'язку з насущними проблемами свого часу, ліричний герой її міркує про долі людства, почуваючи відповідальність за безладдя, неблагополуччя суспільства. Він повний співчуття й любові до всього людства, особливо до пригнобленим і знедоленим. І дійсно, люди з народу, прості трудівники, стають героями його наступного збірника віршів "Пісні сутінків" (1835). Характер "сутінкових" настроїв у збірнику був результатом сумнівів, тривог, роздумів, викликаних післяреволюційними подіями у Франції

Липнева революція принесла не прогрес, а твердження панування великої буржуазії. Часом у відносинах Гюго з режимом виникала напруга, хоча він як і раніше залишався офіційним поетом. У цей період Гюго знайомиться з ідеями Сен-Симона, Фур'є, внаслідок чого проблеми соціальної нерівності [287] стають близькі поетові. У віршах збірника засуджується аморальність і безсердечність буржуа ("Бенкети й свята", "Бал у ратуші), байдужість до потреб і страждань народу суспільства, що швидко забуває імена своїх героїв ("Канарису); малодушність, боягузтво, скептицизм, що панували в сучасній дійсності ("Йому двадцятий ішов...). "Сутінкове" стан у суспільстві відбивається на стані душі. Поет-Лірик тут перетворюється в сатирика, що не заважає йому й у лихоліття "сутінків" залишатися в рядах тих, "хто сподівається" на краще ("Прелюдія). Поет-Воїн, у поданні Гюго, і його ліра повинні боротися з тьмою, мороком, бурами, горем, боротися за щастя людини

Крім віршів на політичні теми в збірник поміщені вірші загальфілософського змісту, ліричні вірші. У цьому збірнику є ряд теперішніх шедеврів, зворушливих віршів про любов, присвячених Жюльетте Друе, акторці, що стала з 1833 р. його подругою на все життя; прекрасні вірші про Наполеона, наповнені майже синовними почуттями ("Спи! Ми знайдемо тебе у твоєму гнізді орлиному!" і ін.)

Особистість Наполеона хвилювала Гюго з юного років. Відношення поета до нього поступово мінялося: від осуду в оді "Буонапарте" (1822) - до вихваляння його заслуг в оді, присвяченої Ламартину ("Альфонсові Ламартину", 1825), і в більше пізніх віршах. Це пояснювалося зміною політичних поглядів Гюго й одночасно тим, що Наполеон після свого повалення "став предметом поетичним" (П. А. В'яземський),

У віршованих збірниках кінця 30-х років - "Внутрішні голоси" (1837), "Світло й тіні" (1840) - поетична майстерність Гюго набирає силу. Елегійні мотиви для них так само характерні, як і сатиричні, голос ліричного героя часом знаходить проповідницькі інтонації. Міркуючи над природою речей, поет усвідомлює свою місію поета як місію історика, що намагається впливати на події країни. І як би ліричному героєві не хотілося знайти спокій, гармонію, любов, цього недостатньо тому, хто прагне стати "ватажком душ".

В 30-е роки Гюго - визнаний поет і драматург - виявив себе й талановитого романіста. Перший свій роман "Ган Ісландець" він опублікував в 1823 р. Дія [288] роману відбувається в Північній Норвегії в XVII в. Орденер, герой роману, відправляється на пошуки скриньки з паперами, які могли б виправдати Иоганна Шумахера, що був канцлера, нині в'язня, батька коханої героя. Пройшовши через багато випробувань, юнак зустрічається з катом, напівлюдиною-напівзвіром Ганом, стає жертвою повстання рудокопів, бере участь у цьому повстанні. Правда, розв'язка роману виявляється щасливою: виправданий Шумахер, що повстали робітники домагаються перемоги. І заслуга в цьому не Орденера. Під цим ім'ям ховається барон Гарвик, у майбутньому освічений монарх, а зараз друг і союзник народу, за чиї інтереси він бореться

"Ган Ісландець" - один з перших у європейській літературі романів, у якому описується повстання робітників, що висувають економічні вимоги. Автор правдиво зображує працюючі маси, його симпатії на стороні справедливих вимог робітників, йому ясні причини, що спонукали їх підняти повстання. Прозорливість Гюго в його розумінні, що при всій байдужості до питань політики рудокопи здатні піднятися на боротьбу, якщо їхні економічні вимоги не будуть прийняті й задоволені. Образи повсталих рудокопів - не безлика народна маса. Люди з народу (рудокоп Норбит, Коннибаль) відрізняються шляхетними й піднесеними почуттями. Крім образів робітників-рудокопів Гюго створює різноманітні характери: селян, марновірних і боязких, мисливців і рибалок. Задумавши "Гана Ісландця" як роман історичний, Гюго вивчив і осмислив досвід В. Скотта

Уважаючи себе учнем В. Скотта, Гюго полемізує з ним і ставить перед собою завдання створити роман "прекрасн і доконаний", що повинен бути одночасно й драмою й епопеєю, роман "мальовничого й поетичний", повний реалізму, але разом з тим ідеальний, правдивий і піднесений

Створення "ідеального" роману - завдання майбутнього, а поки Гюго написав роман, по його ж власній думці, "наївними й фантастичний", наповнений романтичними героями й лиходіями, винятковими ситуаціями, проблемами філософського порядку й політичними, любовними інтригами

Страницы: 1 2 3 4 5 6 7

Нужно скачать сочиненение? Жми и сохраняй - » Історія закордонної літератури ХIХ століття Глава 21. В. Гюго. И в закладках появилось готовое сочинение.

Історія закордонної літератури ХIХ століття Глава 21. В. Гюго.